TETREE – московская студия предметного дизайна, основанная Евгением Аверкиным. Команда создаёт мебель и объекты из массива бука вручную, используя традиционные столярные техники – без гвоздей и металлического крепежа. Каждый предмет строится на точной геометрии соединений, где материал и конструкция становятся частью художественного замысла.

Работая на грани дизайна и искусства, TETREE переосмысливает привычные объекты, превращая их в акцентные предметы с характером. В разговоре с «Предметами» Евгений Аверкин рассказал о том, почему именно стул стал главным объектом исследования студии, как рождаются новые формы и почему сложный путь создания предмета часто оказывается самым интересным.

Почему именно стул стал главным предметом для TETREE? Что в этом объекте оказалось для вас самым интересным с точки зрения дизайна и производства?

Стул – один из самых распространённых предметов в доме. Столов обычно один или два, а стульев вокруг нас гораздо больше. При этом в детстве я воспринимал его как довольно незаметный объект, существующий прежде всего ради одной функции – чтобы на нём можно было сидеть.

Мне стало интересно поработать именно с таким привычным предметом и изменить его восприятие. Сделать так, чтобы стул перестал быть заурядной вещью и стал выразительным объектом, который может задавать характер всему пространству.

Сейчас многие выбирают такие стулья не только для того, чтобы ими пользоваться. Они становятся акцентом в интерьере – предметом, который хочется поставить на видное место и вокруг которого может строиться всё пространство.

Ваша работа начинается с дерева, а не с готовой формы. Как происходит процесс создания нового стула – что появляется первым: идея, материал или конструкция?

Мне сложно сесть с карандашом или компьютером и специально придумать новый предмет. Обычно всё происходит иначе: я что-то вижу, встречаю, вспоминаю – какой-то предмет, форму или явление, которое меня впечатляет, и появляется мысль: а что, если попробовать применить это в стуле?

У многих моих объектов история именно такая. Это может быть художественный мольберт, стойка для книг, музыкальный камертон, прялка или любой другой образ, который неожиданно становится отправной точкой для нового предмета.

Например, идея стула с вырезанным крестом появилась после того, как я увидел свет, проходящий через старые распашные двери. Я сохранил этот образ, и позже он стал частью объекта.

Поэтому новые модели не появляются по заранее составленному плану. Они рождаются постепенно – из наблюдений, впечатлений и желания преобразовать увиденное в предмет.

TETREE строится вокруг традиционных столярных соединений – без гвоздей и металлических креплений. Почему вы выбрали именно такой подход в эпоху, когда производство стремится к скорости и масштабированию?

Для меня это скорее вопрос интереса и вызова. Использовать стандартные крепления проще: с помощью шурупов, саморезов и других элементов можно собрать практически любую конструкцию.

Но гораздо интереснее найти другой путь – разобраться в самой конструкции, подумать, как соединить детали иначе. Именно в этом появляется сложность, но вместе с ней появляется и азарт.

Мне интересно не искать самый простой способ, а идти через любопытство и желание понять, как можно сделать иначе. В этом процессе есть определённое исследование – когда ты не просто создаёшь форму, а находишь способ её воплотить.

Вы работаете с массивом дерева, сохраняя его природную фактуру и особенности. Насколько материал сам влияет на форму будущего предмета?

Дерево – это живой материал, и именно в этом его особенность. Я в основном работаю с массивом бука, часто используя элементы большой толщины. Конечно, материал меняется, реагирует на окружающую среду, но сама конструкция позволяет учитывать эти особенности.

Для меня важна не только техническая сторона. Дерево даёт особое тактильное ощущение: его приятно трогать, у него есть своя фактура, запах, характер.

Даже необработанный материал уже обладает выразительностью. А после обработки появляется другое ощущение – например, запах масла, который тоже становится частью восприятия предмета.

Стул – один из самых привычных предметов в жизни человека, но вы превращаете его в объект с характером. Где для вас проходит граница между функциональной мебелью и предметом дизайна?

Я, наверное, всегда выберу форму перед функцией. Не потому, что предмет обязательно должен быть неудобным, а потому, что для меня дизайн – это ещё и впечатление, эмоция, ощущение от объекта.

Есть разные задачи и разные жанры мебели. Если человеку нужен максимально удобный стул для работы по 10-12 часов в день, существуют специальные решения для этого. Но предметный дизайн может решать другую задачу – создавать удовольствие от формы, материала, тактильности и присутствия вещи в пространстве.

Мне интересно создавать предметы, которые становятся больше, чем просто мебель. Они могут быть частью интерьера, вызывать эмоцию и оставаться в памяти.