«Сегодня удивить человека просто стулом уже невозможно. Но определённой эстетикой предмета – вполне». Для Marti Casa мебель становится не просто результатом производства, а способом говорить о дизайне, идеях и смыслах. Собственные коллекции, коллаборации с дизайнерами и внимание к истории производства помогают бренду выстраивать этот язык.

В разговоре с «Предметами» команда Marti Casa рассказала о том, как развивается дизайнерская составляющая бренда, почему за мебельным производством сегодня важно видеть собственную идею и какое место российский предметный дизайн занимает в их работе.

Вы делаете мебель на заказ и при этом развиваете собственные коллекции и коллаборации с дизайнерами. Что для вас интереснее как для производителя: решить конкретную задачу клиента или создать предмет, который потом сможет жить самостоятельно?

С точки зрения бизнес-логики всё устроено именно так: сначала создаётся продукт, потом он попадает в журналы и подборки, становится желанным – и только после этого начинает решать задачи конкретных клиентов. Мы работаем и с проектами под заказ, и с собственной линейкой мебели. Но если говорить честно – производить отдельно стоящую мебель по отработанной технологии проще и выгоднее во всех смыслах.

Строить бизнес исключительно на клиентских задачах – значит обречь себя на нестабильность и потолок масштаба. Это история про небольшую мастерскую, которая берётся за любую работу и всегда найдёт своего клиента по цене – конкурировать с ней в этом поле бессмысленно. Но и вырасти из такого формата практически невозможно.

Корпусная мебель – совсем другой уровень сложности. В каждом проекте участвуют конструкторы, менеджеры-дизайнеры, замерщики, сборщики. Стул же просто привозят и ставят.

Именно поэтому, когда мы разрабатываем новое изделие, первый вопрос, который мы задаём себе: а нужно ли это вообще кому-то? Если ответ – да, мы начинаем работу.

Сегодня удивить человека просто стулом уже невозможно. Но определённой эстетикой предмета – вполне.

Сегодня мебель можно произвести практически в любом масштабе, но далеко не каждое производство становится частью предметного дизайна. Что, на ваш взгляд, превращает мебельное производство в бренд, за которым хочется следить?

Это совокупность факторов: правильное позиционирование, актуальный дизайн, грамотное продвижение, отработанное производство. Но главное – идея.

С деньгами можно сделать практически всё. Найти их при желании не так сложно, как кажется. Но миром движут не деньги – миром движут идеи. Людям нужны смыслы, и они тянутся к ним даже тогда, когда не закрыты базовые потребности.

Душа всегда ищет точку опоры – что-то, что превращает обычный день в момент с содержанием. Красивый предмет в пространстве – это не роскошь и не тщеславие. Это способ придать смысл моменту.

Умберто Эко в своих работах о средневековой эстетике показывает: человек распознаёт красоту на каком-то глубинном уровне – осознанно или нет. Продуманный и осмысленный дизайн работает именно так: он не объясняет себя, он просто резонирует.

Поэтому бренд, за которым хочется следить, – это всегда бренд с внятной идеей. Есть смыслы – будут и последователи.

В 2026 году Marti Casa уже участвовала в ПМЭФ вместе с «Предметами», а до этого выходила в коллаборации с Сергеем Гравчиковым и другими авторами. Насколько для вас сегодня важно развивать именно дизайнерскую составляющую бренда, а не только производство мебели?

Для нас это прежде всего возможность отстроиться от конкурентов. Сегодня просто красивым стулом никого не удивить. Мебельные бренды редко становятся объектом искреннего интереса – разве что IKEA с её масштабом или узкие профессиональные сообщества следят за рынком по-настоящему.

Мы не хотим копировать и не хотим предлагать то, что и без нас можно найти у любого поставщика. Это тупиковый путь.

Именно поэтому мы пришли к осознанному развитию дизайнерской составляющей – и не только внутри бренда. Одна из наших задач сегодня – участвовать в развитии дизайн-сообщества в России в целом. Это и поддержка молодых авторов, и коллаборации с состоявшимися дизайнерами, и создание среды, в которой российский предметный дизайн может расти и становиться заметным – не только внутри страны, но и за её пределами.

Мебель – это повод. Разговор про культуру и смыслы – вот что нас по-настоящему интересует.

У вас есть производство с историей: нынешняя площадка Marti Casa находится на территории бывшей фабрики игрушек «Поконар», где когда-то создавали деревянные игрушки для всего СССР. Насколько для вас важна эта связь с местом и историей производства?

Производство для нас – это место силы. Феникс, который возрождается из пепла. Особенно сейчас, когда само время требует переосмысления того, кто мы и что создаём.

Да, траектория изменилась – от императорских мануфактур через советский завод к тому, чем мы являемся сегодня. Но мы не забываем об этом пути и не хотим забывать. Именно поэтому мы постоянно ищем авторов и проекты, которые помогают возрождать это наследие в новом контексте.

Так мы познакомились с проектом КОТОК и вместе воссоздали прообраз Останкинской башни – игрушку, которая когда-то грела сердца детей по всему Советскому Союзу. Это не ностальгия ради ностальгии. Это разговор о памяти, о корнях, о том, что настоящее всегда вырастает из чего-то большего.

Вы говорите, что можете реализовать нестандартные решения без дополнительной наценки за сам факт нестандартности. А какой самый неожиданный или сложный запрос клиента вам приходилось реализовывать – и где в итоге пришлось искать решение, которого не было в стандартном производстве?

Если говорить откровенно – мы не особенно любим нестандартные проекты. Они выбиваются из ритма производства, требуют отдельного внимания и, если подходить к ним в спешке, способны разрушить выстроенную систему.

Но жизнь устроена иначе. Иногда друзья, знакомые или близкие приходят с запросом, от которого отказались все остальные – либо потому, что сложно, либо потому, что дорого. И мы берёмся. Не потому, что это выгодно, а потому что можем.

Главное условие – время. Нестандартный проект нужно аккуратно встроить в производственный процесс, не ломая его. Это требует терпения с обеих сторон.

Из последнего – ширма для уличной посадки ресторана Beyond в ТРЦ «Океания». Мы никогда раньше не делали ширмы. Это был настоящий вызов – новая конструкция, новые технические решения, которых просто не было в нашем арсенале. Пришлось искать ответы в процессе. Клиент остался доволен. Мы тоже – хотя и зареклись.