Сегодня предмет все чаще оказывается на границе сразу нескольких пространств – искусства, дизайна и интерьера. За его формой может стоять не только функция или желание украсить пространство, но и самостоятельная идея, история и авторский замысел. Поговорили с галереей «Виктория» о том, как меняется взгляд на предмет, что делает произведение ценным и почему искусство и дизайн продолжают сближаться.
Что сегодня сложнее – создать сильную работу или сделать так, чтобы о ней узнали?
Мне кажется, эти задачи находятся в разных плоскостях, поэтому сравнивать их не совсем правильно. И создание сильной работы, и внимание к ней требуют серьезных трудовых вложений, просто в каждом случае они свои. В одном нужно сосредоточиться на самой работе, в другом – на том, как она будет восприниматься и находить своего зрителя.
Поэтому, на мой взгляд, нельзя сказать, что что-то из этого важнее или сложнее. Внимание нужно направлять и на создание работы, и на то, чтобы о ней узнали.
Где сегодня заканчивается искусство и начинается объект, который просто хорошо смотрится в интерьере?
Это очень тонкая грань. Мне кажется, главное отличие дизайнерского предмета от предмета искусства заключается в том, что именно в него закладывается – функция или идея.
Если мы воплощаем какую-то идею, то уже от нее зависит, каким будет результат: под нее подбираются материал и форма, выбирается способ ее выразить. В таком случае это предмет искусства. Если же мы в первую очередь смотрим на то, как предмет будет выглядеть в интерьере, какой материал лучше использовать, чтобы он хорошо смотрелся, то это уже скорее предмет дизайна.